Siempre me han fascinado las partes de la experiencia humana para las que la cultura tiene dificultades en hacer espacio. En lugar de aceptar esos límites, quise construir algo que tratara la identidad, la intimidad y la artesanía con la misma seriedad que cualquier otra forma de cultura.

Esa creencia se convirtió en Subculture. Lo que comenzó como la primera marca de moda fetichista de la India ha crecido hasta convertirse en una práctica creativa que explora la identidad, la intimidad y la artesanía a través de la moda, los objetos, las experiencias y el espacio. Cada colección está diseñada no solo para ser usada, sino para contribuir a una conversación cultural más amplia.

No creo que la dignidad deba depender de la forma que adopte la expresión. Mi esperanza es que, a través de un diseño reflexivo, una narración honesta y una artesanía intransigente, Subculture pueda ayudar a crear una cultura en la que más personas se sientan vistas, representadas y libres para expresar quiénes son.

Nuestra aparición en Shark Tank India dio a conocer Subculture a millones de personas y llevó una conversación que había existido por mucho tiempo en los márgenes a la corriente principal. Fue una oportunidad para mostrar que la artesanía, la identidad y la autoexpresión merecen un diseño reflexivo, independientemente de la forma que adopten.

Más que una propuesta de negocio, fue una oportunidad para desafiar las suposiciones sobre la moda fetiche, celebrar la artesanía india y demostrar que una marca construida sobre la autenticidad puede crear un impacto cultural. La experiencia afirmó nuestra creencia de que el diseño significativo tiene el poder de cambiar las conversaciones, no solo de vender productos.